Click here to view the interview in english
Pequeña presentación. Quién es Louis Roskosch?
Soy un diseñador de camisetas / ilustrador / dibujante de cómic británico, del condado rural de Dorset. Tengo un graduado de animación pero solo he trabajado una vez como animador (en China). Haciendo fondos y color.
Tengo un cómic publicado sobre un oso y un dinosaurio que son mejores amigos pero que son mega losers (The adventures of Leeroy and Popo).También he hecho todo tipo de trabajos de ilustración. He estado haciendo diseños de camisetas desde 2008 pero en su mayoría como hobby. En Agosto del año pasado empecé a centrarme en las camisetas (-y en pedidos de ilustración como freelance- cuando me encargan buenos). También espero volver a hacer cómics pronto!
Qué proceso de creación sigues y qué soportes y herramientas utilizas?
Para las camisetas lo primero es la idea. Generalmente no me siento a pensar ideas para camisetas, creo que las mejores simplemente aparecen en tu cabeza. Anoto las ideas en mi sketchbook en cuánto llegan. Tengo una enoooooorme lista de ideas, de las cuales intento seleccionar las mejores y organizarlas en otra lista para dibujarlas. Pero no siempre ha sido tan fluido. Cuando empecé dibujando camisetas de cultura pop me pareció bastante antinatural. Tuve que esforzarme mucho para que surgiera algo interesante, mis primeras ideas apestaban.
Algunas veces hago un mini borrador en mi sketchbook, y algunas otras simplemente voy directo al boceto a tamaño, dependiendo de lo complicado que sea. Utilizo photoshop y una wacom Intuos4 pero en realidad me gustaría tener una Cintiq. Solía usar lápices de verdad / mesa de luz pero con el tiempo el proceso se ha vuelto más digital y “cyborificado”. Pero no creo que nadie se de cuenta de ello porque mi estilo es muy natural y con aspecto de dibujo a mano, en vez de ser resplandeciente y brillante.
Tienes un estilo muy personal. Nos encanta! Cómo lo describirías y cómo has llegado a él?
“Louis style”.
Dibujando muchísimo, supongo. Intento no darle muchas vueltas al estilo, solo intento ser creativo al hacer un nuevo dibujo y utilizar las herramientas que he ido adquiriendo con el tiempo para darle el mejor aspecto al diseño que estoy haciendo.
Como te organizas para estar en tantas plataformas de camisetas (Design by hümans, Threadless, Society6, The Yetee, Teepublic, Teefury,…)? Cual es tu favorita?
Hay muchísimas webs de camisetas, más de las que nunca llegaré a saber. Es difícil seguirle la pista a todas así que solo me centro en algunas. Mis prefes son Yetee, Teefury y Shirt woot. Es cierto que las plataformas de estampación bajo demanda requieren un montón de tiempo de gestión, pero básicamente es trabajo. Sacas de ellas lo que inviertes, así que todo bien.
Algún consejo para diseñadores, especialmente a los de camisetas?
Por supuestísimo. Aquí tenéis algunos consejos aleatorios de cosas que me han ayudado a llegar hasta aquí y que, posiblemente, pueden ayudar también a otros!
- Al empezar me leí varias veces el blog de Jimiyo sobre el negocio de las camisetas. Me sirvió muchísimo ya que no sabía casi nada cuando comencé. También postea un montón de cosas interesantes en su Facebook.
- Hablar con otros diseñadores de camisetas me ayudó muchísimo. Cambié completamente mi “plan de acción” que estuve usando durante meses después de hablar con un tío. Los diseñadores de camisetas son un grupo que se ayuda bastante entre sí y que no dudan en compartir su sabiduría. He aprendido muchísimo simplemente hablando con 3 tíos un puñado de veces.
- Sigue diseñando. La mejor manera de mejorar y de tener la oportunidad de dar con la camiseta ganadora es seguir haciendo diseños, haced tantos como podáis! Con el tiempo empiezas a darte cuenta de lo que funciona y elimina los diseños malos de tu sistema.
- Si tienes la corazonada de que una idea es buena, ves a por ella y no le des más vueltas. Algunos diseños son buenos a secas y no siempre necesitan tener mucho sentido.
- Procura no intentar imitar, puede resultar aburrido y además acabar siendo un desastre. Desarrollar vuestro estilo propio y reconocible va a jugar a vuestro favor a largo plazo. Además es divertido ver una versión singular de un personaje y no solo el mismo dibujo original copiado una y otra vez.
Una fuente de inspiración: la comida
Un color de camiseta: Navy
El cliente de tus sueños: Nintendo
Una película: Las películas de Takeshi Kitano
Una serie: Breaking bad, The Sopranos
Un grupo: Nile
Un libro/cómic: Leeroy and Popo
PC o MAC? Pc
Cupcakes o pizza? Puedo comer pizza cada día.
Camisetas en V sí o no? Sip
Louis Roskosch Interview
Little presentation. Who is Louis Roskosch?
I am a British t-shirt designer / illustrator /comics artist from the rural shire of Dorset. I graduated with an animation degree but have only worked one animation job (in China) I did background/colour work. I have one comic published about a bear and dinosaur who are best palz but they are massive losers (the adventures of Leeroy and Popo). And I have done all sorts of illustration jobs. I have been making tee-shirt designs since 2008 but mostly as a side hobby. In august last year i started to put most of my focus on tee shirts (-and freelance illustration jobs- when i get good ones). I hope to get back to making some comics again soon too!
Tell us about your design process. Which steps do you follow?
For tee shirts the first thing is the idea. I don’t generally sit down to think of shirt ideas, I think the best ones just pop into your head. So i write ideas down in my sketchbook whenever i get them. I have a mahoosive list of ideas that i try to select the best from and then organize that into another list that I plan to draw. It wasn’t always this smooth though. When I first started drawing pop culture tees it felt quite unnatural. I really had to push myself to come up with anything decent, my first ideas sucked ass.
Sometimes I thumbnail the drawing in my sketchbook, and sometimes i just go straight to the rough drawing, depending on how complicated it is. I use photoshop and an intuos4 but i really wish i had a cintiq. I used to use real pencils/ lightbox but over time the process has become more digital and cyborgificated. But i don’t think anyone would really notice as my style is more natural and hand drawn looking than shiny and sparkly.
You have a very personal style. We love it! How would you describe it and how have you reach it?
How would i describe it? Louis style.
how did i reach it? Just from drawing a lot I think. I try not to put too much thought into style, i just try to be creative when i am making a new picture and use the tools i have picked up along the way to best suit the picture i am doing.
How do you manage to be in so many different t-shirt platforms (Design by hümans, Threadless, Society6, The Yetee, Teepublic, Teefury,…)? Which one is your favorite?
There are a lot of tee shirt sites out there, more than i will ever know about. It’s hard to keep track of them all so i just keep my eye on a few. My faves are yetee, teefury and shirtwoot. The print on demand websites do take a lot of time to manage its true, but its basically work. You get out of it what you put in really so its all good.
Could you give any advice or tip to the rising designers? Specially to the t-shirt designers.
Fho sho. Here are some random snippets of things that have helped me along the way, and could possibly help others too!
- When i first started i read all of jimiyo’s blogs http://blog.jimiyo.com/ about the tee business, a few times over. That was extremely helpful as i knew next to nothing when i started. He posts a lot of good stuff on facebook too.
- Talking to other tee artists really helped me a lot. I changed my whole ‘tee shirt plan of action’ that i had been using for months after talking to one dude. Tee shirt artists seem to all be a rather helpful bunch and are not shy with sharing the wisdom. I learned a shit ton just from talking to like 3 guys a handful of times.
- Keep making designs. Best way to improve and best way to get a chance of hitting a winner is to keep making designs, make as many as possible! Over time you start to figure out what works and get the shit ones out of your system.
- If you get a hunch that an idea is good, go with it and don’t over think it too much. Some designs are just good and they don’t always need to make much sense.
- Try not to draw things ‘on model’ it can be boring and end up looking bootleggy. Developing your own original and recognizable style will pay off better in the long run for you. And besides it’s fun to see an original take on a character and not just the same official art copied over and over again.
Your main inspiration source: food
A T-shirt color: navy
A dream client: Nintendo
A movie: Takeshi Kitano movies
A series: Breaking bad, The Sopranos
A band: nile
A book/comic book: Leeroy and Popo
PC or MAC? pc
Cupcakes or pizza? I can eat pizza every day.
V neck tshirts. Yes or no? yea.
