Tag «diseño»

Bordeaux: camisetas bordadas con consciencia

Diseños exclusivos, detalles distintos, ediciones limitadas y responsabilidad social: todo eso es lo que ofrece la marca española Bordeaux, especializada en camisetas bordadas de diseño.

Las camisetas con bordado sin duda están muy de moda y se pueden encontrar en muchas tiendas, pero difícilmente toparéis con diseños bordados con tanto mimo y calidad, con detalles cuidados y distintos, como grabados en corcho y cosidos a mano.

Una de las cosas que más nos han gustado son los colores y tejidos de las camisetas bordadas: tonos coral, pastel, jaspeados, a rayas marineras… ¡La variedad es increíble!

La mayoría de sus prendas son 100% algodón orgánico y con certificado de la Fair Wear Foundation: una organización que verifica que las compañías cumplen con unas prácticas laborales justas y seguras en toda su cadena de producción y suministro.





Entre sus variadas colecciones, encontraréis #SaveThePlanet, una colección de camisetas ecológicas con diseños de animales. Además, con la compra de cualquier prenda de está colección Bordeaux donará 5€ a Greenpeace. 😀

Para el bordado de camisetas, apuestan por lo local: todos sus bordados, etiquetados y detalles de corcho y madera se realizan con pequeños emprendedores de Madrid y Valladolid.




¿A que esperáis para descubrir todas las camisetas con bordado de la tienda online de Bordeaux? 😉

50 T-shirts by 50 Artists

La plataforma Everpress ha reunido 50 influyentes diseñadores e ilustradores, entre ellos Supermundane, Trevor Jackson o Kyle Platts, para crear la exclusiva colección de 50 T-shirts by 50 Artists.

El 50% de lo recaudado está destinado a la asociación Trekstock, que ayuda a jóvenes con cáncer. La campaña ha sido todo un éxito y ya está cerrada, por lo que nos alegramos que hayan logrado su objetivo.

Os dejamos aquí una pequeña muestra de las 50 camisetas solidarias que se crearon para esta iniciativa. 🙂








Culebra Studio: diseño macarra desde Pontevedra

Diseños irreverentes muy macarras y con un estilo inconfundible son el sello distintivo de Culebra Studio, una marca independiente de ropa de Pontevedra.

Además de una increíble colección de chupas de cuero y cazadoras tejanas customizadas e ilustradas a mano, ahora Culebra Studio ha sacado camisetas serigrafiadas y tote bags con unos cuantos diseños que sin duda no dejan indiferentes a nadie:


Los hermanos Santiago y Cecilia Paredes son los creadores de Culebra Studio, y llevan a sus espaldas muchos trabajos para grupos de rock nacionales e internacionales, además de publicaciones en la revista Luzes o en el Diario de Pontevedra, fanzines autoeditados y cómics y novelas gráficas. ¡Casi nada!

Si os gusta el handmade, seguro que os quedáis tan anonadados como nosotras al ver las chupas y las cazadoras pintadas a mano:

No olvidéis dar una vuelta por la tienda online de Culebra Studio para ver todas las prendas handmade que tienen. 😍

Camiseta Phil Morgan x Fish x Four Three Six

Hace unas semanas os hablábamos ya de las camisetas streetwear de Four Three Six, y esta vez hemos podido comprobar en vivo y en directo todo lo que os contamos, ya que tenemos en nuestro poder la camiseta Phil Morgan x Fish x Four Three Six:

Como ya os contamos, las camisetas underground de Four Three Six son una original propuesta para amantes de la música y las camisetas, ya que algunas de sus camisetas streetwear combinan diseño, música y moda de una forma distinta. Un regalo muy especial para cualquier melómeno.



El diseñador Phil Morgan crea una camiseta con la música del EP de Fish, con el tracklist del mismo estampado en el cuello de la camiseta y con código de descarga para poder escucharlo en la etiqueta. De esa manera, se une un diseño divertido y actual con un lanzamiento musical, algo que encontraréis en toda la colección wearable de Four Three Six. 🙂

La calidad de la camiseta es premium: 100% algodón, ultra suave y muy cómoda. Nos encanta el contraste de los colores del estampado en serigrafía textil:



Además de sus wearable realeases, tienen una colección con una clara influencia de Japón y los años 90, que encontraréis en su tienda online. 🙂

Entrevista a Daniel Vicente Ochando García

1.Pequeña presentación. ¿Quién es Daniel Vicente Ochando García?

Buuuf, eso es mucho decir, pues empecemos por los estudios: Licenciado en Bellas Artes con un par de Masters en diseño gráfico y arte secuencial. Llevo más de 20 tacos ya en este mundo del dibujo, me gusta llamarme dibujante todoterreno Empecé a trabajar como dibujante, portadista y articulista en una revista de manga y anime llamada MangaZone, en ella fundamos la editorial Berserker y editamos muchos comics y revista trabajando a la par con Ares Multimedia, dueña de la Minami, Dokan, Hentai y otras tantas.

En 1999 publiqué mi primer comic en solitario llamado The 7th Key con la editorial Berserker, luego Dinasty Wars y luego entintando, coloreando y maquetando otras publicaciones de esta misma editorial. Luego trabaje un año para la editorial americana Image, entintando varios números de la serie Darkness y Witchblade, pudiendo trabajar con Michael Turner o Marc Silvestri. Luego me cogieron en varias editoriales de libros de rol en donde hice ilustraciones para el Vampiro, Cyberpunk y después de eso estuve trabajando los últimos años en la editorial Ares Multimedia (con muchos problemas en todos los sentidos y con una experiencia horrible) después de eso acabe nuevamente realizando diseños de personajes y conceptos de monstruos, objetos y entidades en varios libros de rol de la casa Fantasy Flight Games (EDGE en España) en donde estuve la friolera de 8 años.

Debido a la crisis (no nos libramos nadie) el trabajo falló (y los Coreanos y Chinos son mucho más baratos) acabé cambiando totalmente de estilo a uno mucho más cartoon (cosa que me costó horrores) acabando con series de tiras como Planeta Vetalia, La Máquina de Albóndigas, Mr. Pinchitos, Cosas de Mandonguilles, Mundo Reverse y un porrón más de series y tiras de humor. Actualmente sigo con esas series, más commissions, camisetas, encargos y una gran variedad de trabajos en los que vario de estilos de manga a cómic americano, o cosas más estilo animación o cartoon, lo dicho Dibujante Todoterreno, jejeje. Se me olvidaba, actualmente tengo un estudio con más compañeros que se llama Mirall Studio y tengo gente como David Alcalá Cerrada o Joseph Lind Salomon.

2.¿Qué proceso de creación sigues y qué soportes y herramientas utilizas?

Pues los procesos son muy, muy variados ya que domino varias técnicas pero mi favorito es: Lápiz y tinta a mano y luego color digital con el programa Photoshop.

Los materiales siempre trabajo en tamaño A4 (a no ser que sea un encargo específico) el entintado lo hago con rotuladores calibrados y luego con un pincel (Pentel) para darle retoques y grosores. Si utilizo color, con lápices o rotuladores con el tema lápiz me voy a siempre a la marca Faber Castell y con Rotuladores los he usado todos, pero los de la marca Copic son los mejores con los que he trabajado. Actualmente utilizo unos de una casa llama Tiger, que son baratos y calidad/precio es estupendísima.

3. ¿De dónde sacas la inspiración para crear tus diseños de camisetas?

En todos lados, como son un friki de nivel 20 (de D&D) son muy seguidor de series, comics, cine, televisión, anime, animación, rol, personajes de estos mundillos, libros, videojuegos, arcades ¡¡¡NOOOOO PUEDO PARAAAAAR!!! Jajaja.


4. Sabemos que acabas de recibir un premio. ¿Qué se siente al ser reconocido en un mundo tan competitivo como el del diseño?

El premio nos lo hemos llevado un grupo de compañeros que hacemos la revista fanzine La Máquina de Albóndigas, nos hemos llevado el premio al mejor Fanzine español de 2017 en la Héroes Comic Com de Madrid. No me siento diseñador, la verdad que el diseño se lo dejo a gente más capaz, digamos que son un ilustrador o portadista en el caso de las camisetas, que luego las derive a este mundillo no lo veo diseño en sí, es más necesidad económica y una forma de ganar más dinero.

5. Combinas el diseño de camisetas frikis con otras muchas ocupaciones: eres dibujante de historietas, diseñador gráfico, articulista… ¿Sientes debilidad por alguna de tus facetas o las compaginas todas con la misma ilusión?

Hace mucho que no escribo y no lo echo nada de menos. De diseñador me siento muy poco la verdad, ya pasé una larga época diseñando y maquetando revistas sin parar y es otra cosa que no echo en falta. Me siento más dibujante o ilustrador y creo que esas son las dos facetas en las que me siento más en mi salsa.



6.¿Algún consejo para diseñadores, especialmente los de camisetas?

Muchas, pero creo que la esencial es estudiar, dibujar, crear, trabajar y no parar nunca, la siguiente ilustración que hagas siempre será mejor que la anterior.

  • Una fuente de inspiración: Todo lo que sea Friki y caiga en mis manos.
  • Un diseñador: Ninguno la verdad, dibujantes muchísimos pero actualmente estoy enamorado del trabajo de Alessabdro Barbucci.
  • Una marca de camisetas: Pues me gusta Fruit of The Loom
  • Un sistema de estampación: Me quedo con la serigrafía tradicional, hay gente muy, muy buena que trabaja muy bien
  • Una camiseta: Tengo echas un par que llamo LAS ESTANTERIAS FRIKI, que están llenas de personajes en siluetas, súper reconocibles que me gusta mucho
  • Un color de camiseta: El negro o el lila me encantan
  • Un cliente con el que te gustaría trabajar: Estoy muy a gusto con las dos casas con las que trabajo, la verdad es que en eso no tengo ni idea porque con las dos que estoy, me vinieron a buscar ellos.
  • Una película: Dios… ¿solo una? Pues Los Inmortales, o Capitán América, The Winter Soldier pero tengo mi ranking de mis mejores 50
  • Una serie: Me lo ponéis muy difícil, por decir una más actual Juego de Tronos.
  • Un libro/cómic: Bueno… esto me resulta imposible, lo siento.
  • PC o Mac? Siempre PC, creo que Mac está muy sobrevalorado en todos los aspectos.
  • Cupcakes o Pizza? Según de donde y quien las haga, pero si soy yo el que las cocina, me quedo con las pizzas que hago que son de infarto en vena.
  • Camisetas en V sí o no? Si es para colocar una ilustración, sinceramente no.

Camisetas underground de Four Three Six

Las camisetas underground de Four Three Six son un auténtico homenaje, cuidado al mílimetro, a la subcultura urbana, la música electrónica y el streetwear.

Taking it’s name from the length in minutes and seconds of a remix by it’s founder, the project is about remixing the concept of a record label, a clothing label and a brand.

Algunas de sus camisetas streetwear combinan arte, música y moda de una forma increíblemente original.. ¿Cómo? ¡Os los contamos!

Todo empieza con la grabación de un EP. A partir de este EP, un artista crea un diseño basado en la música, que se estampa en las camisetas con el tracklist de canciones en el cuello de la camiseta mediante serigrafía textil, y con un código de descarga para escuchar el EP en la etiqueta de cartón:





Además de estos wearable releases, hay disponible una colección de camisetas estampadas inspirada por la cultura underground con claras influencias de la escena harajuku japonesa de los 90.


Un auténtico regalo para los amantes de la música y las camisetas de diseño. 🙂

Camisetas Kaft: diseño e inconformismo

Las camisetas Kaft están especialmente pensadas para quienes no se conforman con un diseño cualquiera, si no que buscan ilustraciones rompedoras, inconformistas, diferentes, originales y creativas.

Más de 100 diseños creados por más de 20 diseñadores que combinan la belleza estética con lo reivindicativo, desmarcándose de lo común.

It appeals to people who are in pursuit of beauty: to art-lovers whose preferences are not shaped by popular culture.

Así, nos encontramos con camisetas de diseño, que no solo son impresionantes sino que además tienen un significado. Los más exigentes encontraréis en la ficha de cada camiseta encontraréis una pequeña explicación del diseñador sobre su trabajo. 😉

Os dejamos una pequeña selección de lo que podéis encontrar en su tienda online de camisetas:





Camisetas En Amarillo

Siempre nos gusta saber de la aparición de una nueva marca de camisetas, y más con la filosofía y el buen rollo que transmiten las camisetas En Amarillo.

Con estampados alegres y positivos, dibujados a mano y en tonos amarillos, En Amarillo quiere transmitir mensajes positivos mediante la cromoterapia, ya que el amarillo es un color que transmite esperanza, luz y alegría.


Nos gusta desarrollar nuestros diseños a través de múltiplos bocetos, que a su vez pasamos a tinta y a composición digital.

Aunque En Amarillo acaba de nacer, cuidan al máximo todos y cada uno de los detalles de sus prendas: por eso os encontraréis con camisetas de algodón orgánico, con etiquetas de cartón reciclado y embolsadas para que lleguen en perfecto estado.


Las camisetas En Amarillo están estampadas en DTG a través de www.camisetas.info, que es nuestra recomendación para diseñadores que quieran empezar su propia marca de camisetas. 😀

¡Os deseamos mucha suerte transmitiendo positividad con vuestras camisetas dibujadas a mano!

Cristina Daura, de la ilustración a la ropa de diseño

Cristina Daura es una ilustradora de Barcelona, conocida en la ciudad por sus diseños para el festival de comida callejera Eat Street, aunque también ha trabajado con Penguin Books o The New Yorker.

Recientemente, salió a la venta su colaboración con Laser, una marca barcelonesa fundada en 2010 que lanza colecciones exclusivas de ropa, encargándose de todos los detalles para ofrecer la máxima calidad. El poyecto Rawal Artist Series invita a artistas a representar con sus creaciones el alma del emblemático barrio del Raval.


Con una gran influencia de cómics y un estilo único y muy colorido, Cristina Daura ha creado una colección increíble de camisetas exclusivas y ropa de diseño. Pudimos comprobar in situ la excepcional calidad y acabados de polos, camisetas y gorras.



Su colección está inspirada por algunos de los símbolos más representativos del Raval, como el Gato de Botero:



Como veis, cada detalle está cuidado y eso hace de esta colección de ropa de diseño algo completamente único, que solo podréis adquirir por tiempo limitado en la tienda online de Laser Barcelona o en su tienda física.


Esta es la primera incursión de Cristina Daura en el mundo de la ropa, pero esperamos que no sea la última. 😛

Camisetas No Fit State

No Fit State una marca de camisetas alternativas de Birmingham (UK), creada por el diseñador gráfico John Williamson.

No Fit State lleva desde el 2012 trabajando con creativos de todo el mundo, como Tom Gilmour, Butch the Butcher, Ink on Skin o Benjo Charnock y poco a poco sus camisetas gráficas han ido ganando en popularidad, hasta al punto de ser llevadas por músicos de la escena underground inglesa e internacional, entre ellos Sonic Boom Six, Skindred o B Dolan.

Y es que todas las camisetas de No Fit State son una pequeña gran obra de arte, que combinan originalidad, diseño y estilo. ¡No hay ni una que no nos guste!😱







Todos sus espectaculares diseños son estampados en camisetas American Apparel, por lo que son camisetas de alta calidad, tacto suave y aptas para todos. Garantía de calidad 100%. 😛

¿Hemos comentado ya que los míticos pins han vuelto para quedarse? Y los pins de No Fit State son una auténtica pasada:

Echad un vistazo a su tienda online y aprovechad que hay un montón de cositas de rebajas. 😀