Entrevista a Stéphane Casier de Yeaaah! Studio

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stéphane Casier

Pequeña presentación

Hola, soy Stéphane Casier, ilustrador francés. He estudiado comunicación audiovisual de 2002 a 2005 en la escuela Brassart, en Francia, y empecé mi carrera de diseñador freelance en McCann-Erickson. En 2006 creé Yeaaah! Studio con un amigo del colegio con el que he colaborado durante 6 años. A finales de 2012 este amigo dejó el estudio y desde entonces estoy solo a bordo. Trabajo principalmente para grupos de música y revistas. Yeaaah! Studio se ha convertido hace poco en un marca de ropa que gestiono con mi novia.
Yeaaah studio tshirts

Cual es tu proceso de creación y que técnicas utilizas?

Para una ilustración, comienzo por pequeños esbozos a lápiz sobre un folio, le presento el boceto al cliente y después de su validación me lanzo a detallar el dibujo a lápiz sobre A4 o A3 dependiendo de lo que tenga que hacer. Una vez estoy contento con el resultado, utilizo una caja de luz de la marca Artograph para entintar la ilustración sobre otro folio. Utilizo diferentes tipos de papel dependiendo de la ilustración. Desde una simple hoja de boceto si tengo que hacer un lettering vintage hasta papel técnico Créa 200gr/m2 para una ilustración detallada. A veces hago la ilustración entera sobre una sola hoja y a veces dibujo los elementos por separado sobre varios folios, depende de lo que tengo que hacer. Para el entintado utilizo mucho los rotuladores finos Pigma Micron, rotuladores Pigma Graphic y un pincel y tinta china (para las masas de negro). A veces también utilizo Rotrings o rotuladores Posca. Utilizo también Typex o un Posca blanco para corregir algunos trazos. Una vez la ilustración está terminada la escaneo. Si quiero añadir color o textura uso Photoshop.
Tshirt design
Ilustración camisetas

Explícanos como trabajas con los grupos de música?

Depende del grupo. A veces no tienen ninguna idea y tengo carta blanca, a veces tienen una ligera idea y confían en mi para la realización. Pero en general tengo carta blanca. La única premisa es destacar siempre el nombre del grupo.
Camisetas yeaaah studio

Siempre utilizas la serigrafía como técnica de estampación para tu colección?

Hasta hoy si, las camisetas se serigrafiaban con tintas de descarga o de base agua, pero justo acabo de terminar una ilustración para mi colección y tiene tantos detalles que va a ser imposible imprimirla en serigrafía. Seguramente utilizaremos la impresión digital.
Camisetas serigrafiadas

Tus ilustraciones tienen muchos detalles. Como preparas los archivos para obtener un resultado de la mayor calidad posible sobre tus prendas?

Siempre es un gran problema para mi porque es imposible reproducir todos los detalles tan precisos como los de la ilustración original, sobre todo con serigrafía manual. La tinta tiene tendencia a ensanchar los trazos por lo que intento preverlo afinando ligeramente los trazos del diseño en photoshop. Todas nuestras camisetas se estampan en The Black Lines en Francia.
t-shirt design

Un consejo para los diseñadores de camisetas?

No intentéis copiar lo que está de moda para vender muchas camisetas, haced lo que os gusta realmente!
Yeaaah studio

Una fuente de inspiración: Behance
Un diseñador: BMD Design (es un diseñador francés que he descubierto hace poco, hace unos trabajos tipográficos formidables)
Una marca de camisetas: Pull and Bear (hacen muchas camisetas con licencia de comics, películas, etc)
Un sistema de estampación: serigrafía con tintas discharge
Una camiseta: cualquiera con Batman
El cliente con el que te gustaría trabajar: Acabo de trabajar para Nike y estoy muy contento!
Un color de camiseta: Gris jaspeado Antracite
Una película: Regreso al futuro
Una serie: Breaking Bad
Un grupo:  The Mars volta
Un libro/cómic: Dr. Slump de Akira Toriyama
PC o MAC? Mac
Cupcakes o pizza? PIZZAAAAA
Camisetas en V sí o no? No

Stéphane Casier Interview

Petite présentation

 
Salut, je suis Stéphane Casier, illustrateur français. J’ai étudié la communication visuelle de 2002 à 2005 à l’école Brassart, en France, puis j’ai démarré ma carrière de graphiste freelance chez McCann-Erickson. En 2006, j’ai créé Yeaaah! Studio avec un ami d’école et nous avons collaboré pendant 6 ans. Depuis la fin de l’année 2012 cet ami à quitté le studio et je suis désormais seul à bord. Je travaille principalement pour des groupes de musique et des magazines. Yeaaah! Studio est aussi devenu depuis peu une marque de vêtement que je gère avec ma petite amie.

Quel est ton processus de création? Quelles techniques utilises-tu?

 
Pour une illustration, je commence par de petits croquis au crayon sur une feuille, je présente ces croquis au client et après validation je me lance dans le crayonné sur une feuille A4 ou A3 suivant ce que je dois faire. Une fois que je suis content du crayonné, j’utilise une tablette lumineuse de chez Artograph pour encrer l’illustration sur une autre feuille. J’utilise différents types de feuilles suivant l’illustration. Cela peut être une simple feuille de croquis si je dois faire un lettrage vintage ou du papier technique Créa 200g/m2 pour une illustration détaillée. Parfois je dessine l’illustration entière sur une seule feuille et parfois je dessine les éléments séparés sur plusieurs feuilles, cela dépend vraiment de ce que je dois faire. Pour l’encrage j’utilise beaucoup les stylos Pigma Micron, les feutres Pigma Graphic et un pinceau et de l’encre de chine (pour les gros aplats noirs). Il m’arrive aussi d’utiliser des stylos Rotring ou des feutres Posca. J’utilise aussi du Typex ou un Posca blanc pour corriger certains traits. Une fois l’illustration finie je la numérise avec un scanner. Si je veux ajouter de la couleur ou de la texture j’utilise Photoshop.

Explique nous comment ça se passe avec les groupes de musique avec qui tu travailles.

 
Cela dépend du groupe. Parfois ils n’ont aucune idée et j’ai carte blanche, parfois ils ont une vague idée et me font confiance pour la réalisation. Mais en général j’ai carte blanche. La seule contrainte est toujours de bien mettre le nom du groupe en évidence.

Tu utilises toujours la sérigraphie comme technique de marquage pour ta collection?

 
Jusqu’à présent oui, les t-shirts étaient sérigraphiés avec de l’encre discharge ou water-based, mais je viens tout juste de finir une nouvelle illustration pour ma collection et elle est tellement détaillée qu’elle va être impossible à imprimer en sérigraphie. Nous allons donc sûrement l’imprimer en digital.

Tes illustrations ont beaucoup de détails. Comment prépares-tu les fichiers pour obtenir un résultat de la meilleure qualité possible sur les vêtements?

 
C’est toujours un gros problème pour moi car il est impossible de rendre tous les détails aussi précis que sur l’illustration originale, surtout avec une sérigraphie manuelle. L’encre a souvent tendance à rendre les traits plus épais alors j’essaye de prévoir ça en affinant légèrement les traits du visuel sur photoshop. Tous nos t-shirts sont imprimés par The Black Lines en France.

Un conseil pour les designers de t-shirts?

N’essayez pas de copier ce qui est à la mode pour vendre beaucoup de t-shirts, faites ce que vous aimez vraiment!

Une source d’inspiration: Behance
Un graphiste: BMD Design (c’est un graphiste français que j’ai découvert récemment, il fait un travail typographique formidable)
Une marque de t-shirts: Pull and Bear (ils font beaucoup de t-shirts en license avec des comics, des films, etc…)
Un système de marquage: sérigraphie avec encre discharge
Un t-shirt: n’importe quel t-shirt avec Batman dessus
Un client avec qui t’aimerais travailler: Je viens de travailler pour Nike, j’en suis très content!
Une couleur de t-shirt: gris anthracite chiné
Un film: Back To The Future
Une série: Breaking Bad
Un groupe de musique: The Mars volta
Un livre/ BD: Dr. Slump de Akira Toriyama
PC ou Mac? Mac
Cupcakes ou Pizza? PIZZAAAAA
T-shirts col V, oui ou non? non

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