Esta semana entrevistamos a Antonio Gamboa, artista detrás de la marca Art Warriors.
Pequeña presentación ¿quién eres?
Me llamo Antonio aunque me suelen llamar Toni o T. Mi trabajo es el de Director Creativo en el departamento de Non Media de una agencia de medios y me especialicé en dirección de arte.
Además, soy la persona detrás de Art Warriors, donde cuento con colaboradores que participan en algunos proyectos como revisores de texto, tipógrafos, etc. Desde AW he sacado dos recopilaciones de relatos ilustrados con varios autores, un e-book de iPhonografía, camisetas para varias marcas y apariciones en revistas.
Qué proceso de creación sigues y qué soportes y herramientas utilizas?
Todo empieza en el papel, aunque dependiendo de la pieza sigo una rutina u otra; en digital utilizo PS y AI CS5 dependiendo de qué quiera hacer, aunque para camisetas normalmente uso vectorial y/o añado suciedad en PS, uso una Wacom Bamboo A5 y trabajo como si fueran rotus o lápices. Me gusta trabajar en A3 o más grande aunque a veces los detalles que incluyo no se vean a primera vista.
Para los trabajos a mano utilizo siempre lápices blandos para empezar el boceto y luego dependiendo uso rotuladores (Posca, Sharpie y últimamente caligráficos de Pentel), acuarelas (lápices, líquidas o de tubo), acrílicos o tinta china (Winsor & Newton). Los pinceles son todos Van Gogh o Rembrandt de pelo de marta y ahora he comprado unos para acuarela líquida de Pentel que funcionan genial y un kit de Sumi para hacer estilo tradicional japonés.
Vemos que te especializas en el retrato y concretamente de personajes de cine, escritores o músicos. Le has enviado alguna ilustración a tus modelos?
Me gusta trabajar con retratos porque tienen para mi una doble función; por un lado rinden un tributo a la persona y al fotógrafo que tomó la instantánea y por otro lado tienen un fin más expresionista, y eso no lo consigues normalmente dibujando por ejemplo un escudo con unos motivos y una ornamentación.
He enviado a algunos si, Cookin Soul, Elphomega, los miembros de Hablando en Plata y además a gente que por lo que sea me ha gustado una foto suya como por ejemplo a los de mi serie de Instagramers.
Hay algún tipo de problema con los derechos,etc?
Es un tema delicado y siempre hay problemas, tanto por la referencia que uses como porque otros te plagien. Yo personalmente he tenido pocos problemas por mis ilustraciones, y cuando un autor o alguien ha pedido que retire una pieza de la tienda online lo he hecho de inmediato porque entiendo que es mejor hablarlo y llegar a un acuerdo que empecinarme y acabar mal.
He tenido muchos más problemas por plagio y apropiación, desde que empecé con AW. Por ponerte un ejemplo la camiseta de Jimi Hendrix me la plagiaron en Singapur y me enteré el verano pasado porque un follower de allí la detectó… Meses después y ya con mi abogada habiendo solucionado el tema me encontré celebrando mi cumpleaños con un chaval que la compró en su día y la llevaba puesta. Pensaba que le estaba vacilando cuando le dije que la había hecho yo…
Para ti las camisetas son un objeto de coleccionismo. Tienes muchas? Alguna preferida? Dónde las sueles comprar?
Esa pregunta se la podríamos hacer a mi madre que siempre que me visita las cuenta jajaja. Tengo muchísimas, casi todas blancas y negras, de manga corta. Las que se me van quedando pequeñas las regalo y algunas las guardo de recuerdo.
Va por épocas pero si hay una que sea mi preferida es sin duda la camiseta con mi diseño de S.K.U.L.L. y su versión en cmyk que adapté el año pasado para MoonRocks, es una camiseta que me representa mucho, muy crónica. [Ver imagen inferior izquierda]
Suelo comprarlas bien porque voy a tiro hecho o bien porque me topo con ellas, por ejemplo una edición limitada con una ilustración de NonoLoa con el retrato de Dash Snow que vio mi chica en una Pop Up Store y que es flipante. Pero también compro mucho por internet sobre todo de marcas que me gustan mucho y no se venden en España.
Algún consejo para diseñadores, especialmente a los de camisetas?
Mi consejo es que nunca dejen de estudiar, hay que probar nuevas técnicas y descubrir qué cosas nuevas puedes hacer. Y especialmente a los que hagan camisetas; que diseñen pensando en qué se pondrían ellos porque es la mejor forma de trabajar y a veces uno mismo es el mejor escaparate.
Una fuente de inspiración: La fotografía en B/W
Un diseñador: Mike Giant
Una marca de camisetas: Rebel 8
Un sistema de estampación: Serigrafía
Un cliente con el que te gustaría trabajar: Elphomega y MDE Click, tienen estilos distintos pero muy muy inspiradores
Un color de camiseta: Negro
Una película: Apocalypse Now Redux
Una serie: The Community es la mejor que he visto este año
Un grupo: Últimamente he vuelto a mis queridos Beatsteaks
Un libro/cómic: Estoy terminando «Buenos Presagios» de Neil Gaiman y Terry Pratchett, muy recomendable. Cualquier cómic de Hellblazer y especialmente “Reasons to be cheerful”
PC o Mac? Mac
Cupcakes o Pizza? Pizza con mucho queso
Camisetas en V sí o no? Nope
Ejemplo de estampación casera con aerosol:
